在畲族历史文化的长河里,畲族小说歌为什么有最重要的艺术地位?
国内首部畲族舞剧《山哈魂》的主人公钟学吉,为什么被誉为“畲族歌王”?
“歌是山哈传家宝,山哈歌言唱万年。”闽东如何传承和发展畲族文化艺术?
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第18集《畲族歌王》
这一天,来自福建宁德的大型舞剧《山哈魂》正在北京梅兰芳大剧院隆重上演。舞剧以一代畲族歌王钟学吉传奇般的人生故事为主线,展现了畲家人忠勇、团结和不屈不挠的民族精神。
清咸丰十六年(1856),白露坑一座古香古色、青砖黛瓦马头墙的宅第里,一声清脆的婴儿啼哭声打破村庄的宁静。
少年的钟学吉聪明好学,7岁就被送到私塾求学。他的授业老师就是其堂伯钟廷吉。他对学生的课业要求及其严格,每天都要背诵畲族歌谣,不得出错,否则必会责罚。这使得钟学吉从小就受到畲族传统民间文化的浸养。
清光绪元年(1875年),年方20的钟学吉风华正茂,在恩师的鼓励支持下,钟学吉开始在白露坑开馆倡学。他教学严谨、一丝不苟,深受学生和家长的喜爱。
这期间,钟学吉还根据民间传说改编了一部具有划时代意义的历史小说歌《高辛氏》,在族中被视为“祖公歌”。其地位仅次于畲族传宗歌《盘瓠王歌》,被誉为畲族历史叙事史诗。
可以说畲族小说歌是畲族历史文化发展的里程碑,有力地扩充了畲歌的发展空间。钟学吉倾注一生,用生命守护、传承和发展畲族文化,畲族歌言自他开始,由口传进入文字兼传时代。
民国二年(1913年)春节期间,年近花甲的钟学吉被推举为会馆的董事之一。这一看似平常之举却带来了畲歌的“春天”此后,钟学吉以会馆为基地,收集、整理和改编大量的畲族民间歌谣。从此,山民会馆便成为小说歌传承和传播的重要场所。民间称道“有山哈的地方,就有钟学吉的歌”。
钟学吉晚年还创作了一部思想性和艺术性高度成熟的扛鼎之作《末朝歌》。《末朝歌》着重叙写清朝政府的腐败和民国初年军阀统治带给人民的灾难,钟学吉第一次直面悲惨凄凉的社会现实,以一个高度社会责任感和忧患意识的畲族旧知识分子的良心,发出了“当今末朝个样生(叫老百姓怎么活下去)”的呼号,以饱尝沧桑的目光,期盼“真命天子”的出现。
这些发黄破旧的纸页,印证着畲歌久远的历史和曾经的辉煌。从各处搜集来的歌本,很多都因年代久远看不清字迹,钟昌尧就凭着儿时的记忆或走访一些老者把歌本补充完整。正因为对畲歌的这份执着和热爱,钟昌尧赢得了“歌王传人”的声望和人们的深深敬重。
“歌是山哈传家宝,山哈歌言唱万年”。歌声穿过历史、穿过时空,在宁静的村庄中,在远方的大山里回荡,在畲族人民的心田流淌。走过了悠悠岁月、苦难与新生的畲歌,也将会被畲族的后人们继续传唱下去。
来源:宁德电视台